Al Tuscia In Jazz i seminari sono una straordinaria opportunità per entrare in contatto con i più grandi musicisti del panorama internazionale e per arricchire il proprio bagaglio tecnico, artistico e umano. I corsi si svolgeranno di mattina e di pomeriggio con lezioni di strumento, di musica d’insieme e di teoria e armonia, e sono accessibili a chiunque desideri approfondire la conoscenza tecnica di uno o più strumenti nell’ambito della musica jazz. Sarà rilasciato un attestato di frequenza. La formula didattica prevista per i seminari del Tuscia In Jazz offre un’opportunità unica: infatti l’iscrizione a un seminario dà diritto alla partecipazione a tutti i corsi di ogni strumento nel rispettivo Camp e comprende l’accesso gratuito a tutti i concerti del festival. Inoltre al termine dei corsi estivi gli allievi si esibiranno nella Notte In Jazz insieme agli insegnanti.

Kurt Rosenwinkel

Nato a Philadelphia nel 1971, Kurt Rosenwinkel è da molti considerato il chitarrista più notevole della sua generazione. Cresciuto in una famiglia dove la musica rivestiva un ruolo importante, dopo gli inizi nella sua città natale, si trasferisce a Boston dove studia presso il Berklee College of Music e viene scritturato da Gary Burton per unirsi al proprio gruppo. In seguito entra a far parte della Electric BeBop Band di Paul Motian e, nel 2001, si trasferisce a New York dove ha occasione di sviluppare la propria concezione musicale, suonando regolarmente in club come lo Small’s e collaborando tra gli altri con Brad Mehldau, Mark Turner, Ben Street, Larry Grenadier, Avishai Cohen, Jeff Ballard e Jorge Rossy. Il suo primo cd, registrato nel 1997 dal vivo allo Small’s, esce per la Fresh Sound New Talent. Rosenwinkel dimostra già una grande maturità e profondità di concezione, unite ad un tratto sonoro inconfondibile. Nel 1998 pubblica con la Criss-Cross “Intuit”. Pochi mesi dopo la registrazione di “East Coast Love Affair”, Kurt ritorna in studio con Mark Turner, Ben Street, Jeff Ballard e il tastierista Scott Kinsey per incidere quello che nel 2000 sarebbe diventato il primo degli album da lui pubblicati con la Verve, “The Enemies of Energy”. Prima di passare alla Verve, Rosenwinkel ottiene un contratto con la Impulse!, per la quale incide il cd, “Under it All”, che non verrà pubblicato a causa dell’assorbimento della Impulse! da parte della Universal. Sempre per la Verve, pubblica nel 2000 “The Next Step” e nel 2003 “Heartcore”, la cui realizzazione presso il proprio studio richiede a Kurt due anni e mezzo di lavoro. “Deepsong” del 2004 vede la partecipazione accanto a Kurt di Joshua Redman – il cui cd “Momentum” vede la collaborazione di Kurt – Brad Mehldau, Larry Grenadier, e Ali Jackson e Jeff Ballard alla batteria.

Peter Bernstein

Nato il 3 settembre 1967 a New York Peter Bernstein è uno dei chitarristi più importanti della scena jazzistica internazionale. Studia a 8 anni il pianoforte per passare poi a 13 anni alla chitarra. Inizia come autodidatta per poi studiare alla Rutgers University con Ted Dunbar e Kenny Barron si diploma anche alla New School di New York studiando con Jim Hall, che divenne uno dei suoi maestri più influenti.
Nel 1990 Jim chiese a Peter di unirsi a lui nel suo Concerto per chitarra al Festival di JVC. Qui nacque una registrazione ed una collaborazione che porto Peter a suonare in duo in diverse occasioni con Jim Hall e ad un tour nel 1994.
Ha collaborato con Joshua Redman, Lou Donaldson, Jim Hall, Tom Harrell, Joe Lovano, Roy Hargrove, Larry Goldings, Maceo Parker, Javon Jackson, Lee Konitz, Walt Weiskopf, Jack McDuff, Charles Earland, Dr. Lonnie Smith e Eric Alexander tra gli altri.
Peter ha inciso quattro CD come leader per l’etichetta Criss Cross. Il suo debutto nel 1993 è stato Somethin’s Burning, featuring legendary drummer Jimmy Cobb, seguita da Sings of Life (1995), con Christian McBride, Greg Hutchinson e Brad Mehldau. Brain Dance (1997), featuring Larry Goldings, Blly Drummond, Steve Davis and Eric Alexanderer.
Earth Tones (1999), featuring Larry Goldings and Bill Stewart. Peter vanta collaborazioni come sileman in oltre 40 incisioni con i maggiori artisti del panorama internazionale ed da alcuni anni fa parte della band del leggendario Sonny Rollins.

Lucio Ferrara

Chitarrista, compositore e didatta, Lucio Ferrara è un musicista itinerante tra L’Italia e gli USA. Negli Usa ha suonato al Dizzy’s coca cola, allo Smalls, allo storico Myntons Playhouse di New York e altri club della città, e anche al Rochester Jazz Festival. Dal 2004 si esibisce nei Festival e nei Club di tutto il mondo come leader alternando batteristi qualiRodney Green, Joe Farnsworth, Ulysses Owens, Peter Vannostrand, bassisti come Paul Gill, John Webber, Doug Weiss, Marco Panascia, pianisti come Antonio Ciacca, Andrea Pozza, Luca Mannutza, Spike Wilner, Greg Burk, hammondisti come Tony Monaco.
È appena uscito il suo ultimo CD “It’s All Right With Me” con la presenza straordinaria di Lee Konitz, il suo punto di riferimento come improvvisatore. Intensa anche l’attività didattica; ha insegnato Chitarra Jazz al Lagos Jazz Festival (Portogallo). Dal 2004 è direttore e docente di Chitarra Jazz ai Seminari Internazionali di Musica Jazz di Orsara Musica, giunto alla XXIII edizione. E’ Direttore dei seminari di Tuscia in Jazz e La Spezia Jazz. Ha insegnato per tre anni presso il conservatorio di Cosenza e un anno presso il Conservatorio di Rovigo (corso di base). Autodidatta, all’età di dieci anni inizia a suonare il clarinetto, passa successivamente alla chitarra. Nasce a Orsara Di Puglia, si trasferisce a Bologna per iscriversi alla facoltà di scienze statistiche salvo poi abbandonare per dedicarsi completamente alla musica. Vince il concorso più importante della città Iceberg 98 e per qualche anno si dedica alla musica brasiliana. Durante gli anni bolognesi viene in contatto con molti musicisti in particolare con il pianista Antonio Ciacca. Importanti le esperienze, anche discografiche, con la Bruno Tommaso Orchestra negli anni che vanno dal 1997 al 2007. Frequenta i seminari di Barry Harris da cui riceve le basi dell’armonia e improvvisazione Jazz. In piena maturità consegue prima il Diploma I Livello in Jazz al Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna e successivamente il Diploma II Livello (Laurea in Jazz) al conservatorio “A. Buzzolla” di Adria. Nella sua carriera ha anche suonato con Lee Konitz, Benny Golson, Joey deFrancesco, Billy Harper, Jerry Bergonzi, Rick Margitza, Lew Tabakin, Rosario Giuliani, Joe Magnarelli.